RUEGA POR NOSOTRAS Vestigios de un tiempo miserable

España-Francia 2026 135 min.
Dirección Daniel Monzón Guion Daniel Monzón y Jorge Guerricaechevarría Fotografía Carles Gusi Música Roque Baños Intérpretes Zoe Bonafonte, Manuela Calle, Adelfa Calvo, María Cerezuela, Bea Segura, Xavi Suárez, Carla Domínguez, María Gandiaga, Malena Gutiérrez, Belén Cruz, Shiara Fernández Estreno en el Festival de San Sebastián 20 septiembre 2026; en salas 6 noviembre 2026

Estos días se está hablando mucho en televisión del mal llamado Patronato de Protección de la Mujer, una suerte de reclusión femenina activo desde 1941 hasta un sorprendente 1985, diez años después de fallecer el dictador. Cinco después de Las leyes de la frontera, el director de Celda 211 y El niño lleva esta infame institución a la gran pantalla, centrándose en la peripecia personal de una joven de familia acomodada a la que una conducta supuestamente descuidada deriva hacia uno de los centros del patronato, dirigido por monjas. En las antípodas de Los domingos, que se sumaba a la moda de honrar la espiritualidad religiosa, en Ruega por nosotras se nos muestran las monjas como realmente eran, y ahí están los testimonios de millones de niñas de entonces que las sufrieron, de la misma forma que muchos de nosotros los sufrimos a ellos.

El resultado es una película de terror en toda regla, más próximo a La residencia y el relato gótico que a la mera denuncia política y social. El internado se convierte así en la cárcel de mujeres, jóvenes de conducta aparentemente rebelde y descarriada, condenadas por comportamientos hoy no sólo aceptados sino absolutamente cotidianos. Una vez más, el acento de la culpa religiosa puesto sobre las mujeres, e incluso aceptado por ellas mismas. La resistencia de la joven protagonista, una Zoe Bonafonte que vimos el pasado verano en A fuego y descubrimos en El 47, se suma a la complicidad inocente y entrañable de su compañera, Manuela Calle, frente a la maldad corrompida e hipócrita de Adelfa Calvo y ese resquicio de ternura y aprobación que representa el personaje de María Cerezuela.

Lástima que todo se ofrezca de manera demasiado superficial sin esa carga de profundidad emocional que demanda un asunto tan delicado y doloroso como éste, dentro de un libreto claramente funcional escrito por Monzón y su colaborador habitual, también de Álex de la Iglesia, Jorge Guerricaechevarría. Tampoco la ambientación merece nuestra aprobación, demasiado obvia, con exteriores intervenidos de forma muy evidente con vehículos de exposición y ropa de tienda vintage que los figurantes pasean de forma artificiosa, mientras en el horizonte se observa uno de esos grandes carteles que adornaban las fachadas de los cines, sólo que en 1979 ya hacía tiempo que se había estrenado Fiebre del sábado noche. Y que hoy haya tantos y tantas jóvenes que miren al franquismo con nostalgia, cuando la maldad se olía en la sociedad española no sólo mientras vivió el dictador, sino mucho después, hasta que nos fuimos liberando del cultivo poco a poco.