AÍDA Y VUELTA Otro acierto de un cómico con talento

España 2026 98 min.
Dirección Paco León Guion Paco León, Fer Pérez y Henar Álvarez Fotografía Kiko de la Rica Música Lucas Vidal Intérpretes Carmen Machi, Paco León, Mariaño Peña, Miren Ibarguren, Marisol Ayuso, Pepe Viyuela, Eduardo Casanova, Melani Olivares, David Castillo, Canco Rodríguez, Secun de la Rosa, Pepa Rus, Óscar Reyes, Emilio Gavira Estreno 30 enero 2026

Paco León tiene sin duda un don para lograr hacer cine de humor grueso sin herir sensibilidades (las dos Carminas), y seguir por esa misma senda demostrando dominar también cierto aire de sofisticación (Kiki, el amor se hace). Con el único batacazo de Rainbow, su discutible y ambiciosa aproximación al mundo de Oz, León ha sabido compaginar una exitosa carrera como actor de comedia con un talento natural para dirigir con el mismo e incluso superior acierto, comedias desternillantes que logran el beneplácito de público y crítica.

No lo tenía fácil para resucitar el universo de la serie de Mediapro Aída, a su vez un spin off de Siete vidas. Había que satisfacer a su público incondicional, pero también atraer a nuevos públicos capaces de comulgar con una serie a la que quizás no le prestamos atención por su habitual chabacanería, lo que nos hacía echar de menos la serie de la que partía, esas Siete vidas mencionadas. Pero lo ha logrado, concitando el aplauso de quienes siguieron la serie y el de quienes no sintonizamos con ella, gracias a un film decididamente divertido, lleno de ritmo y acción, en el que con el pretexto de rodar un capítulo de la serie, que podría ser el último después de haberse emitido en la ficción ininterrumpidamente desde su estreno en 2005, todos y todas las protagonistas se interpretan a sí mismas y a los personajes a los que dieron vida durante varias temporadas.

De la alternancia entre la trama contada en ese episodio, que quienes esperan hasta el final de los títulos de crédito pueden disfrutar a través del enlace que contiene un qr facilitado para ello, y las peripecias personales de algunos de sus personajes más emblemáticos, surge una comedia impecable, con la habilidad de León para hacer que incluso lo políticamente incorrecto suene inofensivo. A la empresa se ha prestado prácticamente el elenco completo de la serie, salvo Ana Polvorosa, mientras cameos como los de Bárbara Lennie o las voces de Isabel Coixet y Angels Barceló, potencian los generosos atractivos de una película altamente recomendable.

MAÑANA ES HOY Cuéntame cómo pasará

España 2022 108 min.
Dirección Nacho G. Velilla Guion Oriol Capel, David S. Olivas y Nacho G. Velilla Fotografía Ángel Amorós Música Juanjo Javierre Intérpretes Javier Gutiérrez, Carmen Machi, Asier Rikarte, Carla Díaz, Silvia Abril, Antonia San Juan, Pepón Nieto, Marta Fernández-Muro, Antonio Pagudo, Gabriel Guevara, Toni Garrido, Aixa Villagrán, Mina El Hammani Estreno en Amazon Prime 2 diciembre 2022

A estas alturas podemos considerar a Nacho G. Velilla un veterano en el medio. Creador de series de éxito como Siete vidas y Aída, y realizador de comedias descerebradas como Fuera de carta, Que se mueran los feos, Perdiendo el norte o la más reciente Por los pelos, su cine no parece sin embargo evolucionar demasiado, por no decir nada.

No deja de tener ingenio y cierta gracia el punto de partida de esta comedia estrenada directamente en internet, un improbable viaje en el tiempo impulsado por una tormenta eléctrica en el mar cuando una familia de principios de los noventa intenta enjuagar sus miserables vidas a bordo de un bote de pedales en el litoral levantino. Un viaje de ida y vuelta y volver a empezar que hunde sus raíces en las aventuras de Marty McFly al más puro estilo Regreso al futuro. Sin embargo, aceptadas sus premisas, más difícil resulta paradójicamente aceptar la falta de continuidad y lógica de los episodios que se suceden, el escaso cuidado en los detalles y sus malogrados giros de guion que dudan entre posicionarse en la comedia o el drama.

Una incerteza que ancla su estilo visual y narrativo en la teleserie al estilo Cuéntame, y que se traduce en una continua aceptación de situaciones y personajes, dejándonos llevar por sus ocurrencias y su espíritu desenfadado, a pesar de la sobreactuación de Gutiérrez, con Machi salvando la función, y el encanto atolondrado del joven Asier Rikarte entre sus escasos aciertos, contando también un surtido de viejas y nuevas versiones de éxitos musicales patrios de los ochenta y noventa.

LA VOLUNTARIA Perdida y frustrada

España 2022 99 min.
Dirección Nely Reguera Guion Nely Reguera, Eduard Solà y Valentina Viso Fotografía Aitor Echevarría Música Javier Rodero Intérpretes Carmen Machi, Hamam Aldrarweesh, Itsaso Arana, Dèlia Brufau, Arnau Comas, Yohan Lèvy, Henrietta Rauth Estreno  en el Festival de Málaga 25 marzo 2022; en salas 9 junio 2022

En su segundo largometraje como directora, Nely Reguera insiste en trazar el retrato de una mujer perdida en el sistema. Si Barbara Lennie lo estaba en el entramado familiar que se nos ha impuesto desde la iglesia y las instituciones en María (y los demás), Carmen Machi interpreta ahora a una mujer con conciencia que pretende echar una mano como voluntaria en un campo de refugiados sirios en Grecia. Segunda vez por lo tanto en solo unos meses que nuestro cine viaja a tierras griegas con intención de reflejar la situación de los refugiados sirios en aquel país, aunque a diferencia de Mediterráneo, La voluntaria fija más la atención en la peripecia personal de su protagonista, lejos de denunciar ninguna situación política o coyuntural.

Machi es una doctora jubilada que no parece encontrar su lugar en la sociedad, ni entre unos hijos a quienes parecen sobrarle ni entre unas amigas que disfrutan de su recién estrenado status entre viajes y restaurantes. La conciencia de occidente, y también su prepotencia, se hace presente en su espíritu y decide fichar como voluntaria en una ONG, pero las cosas no serán como parecen. Lejos de representar algo fuera del sistema, no exactamente una anarquía pero sí al menos cierta utopía donde las necesidades y las capacidades se acoplen, la mujer se topará con las normas, las reglas y las responsabilidades, lejos del sentimiento y la presunta humanidad con las que pretendía satisfacer su conciencia y necesidad. Así las cosas veremos a una Carmen Machi siempre espléndida perdida en ese microcosmos, con un inglés precario y muchas limitaciones emocionales, que derivarán en una serie de desafortunadas y caprichosas decisiones que marcarán una segunda parte entre el estupor y cierto convencionalismo que deja en entredicho nuestra capacidad solidaria y preparación emocional para afrontar este tipo de calamidades.

Lejos de plasmar la típica evolución y progreso del personaje, asistimos a su involución, a la degradación y el fracaso, en un procedimiento no siempre limpio, a menudo convencional y a veces incluso impostado, a pesar de que el tratamiento del conjunto posee frescura y naturalidad, si bien no siempre la fuerza deseable. A Machi le dan perfecta réplica un niño cuyos traumas le han propiciado una suerte de autismo, y la joven que parece dirigir el campo y cuyo sentido de la responsabilidad y el deber le convierten en el personaje más desagradable de la función, al que presta su carisma y talento Itsaso Arana (La virgen de agosto). Se pudo ver en la sección oficial del Festival de Málaga.

AMOR DE MADRE Vacaciones pagadas

España 2022 110 min.
Dirección Paco Caballero Guion Cristóbal Garrido y Adolfo Valor Fotografía David Valldepérez Música Lucas Vidal Intérpretes Quim Gutiérrez, Carmen Machi, Justina Bustos, Yolanda Ramos, Dominique Guillo, Juanjo Cucalón, Celia Freijeiro, Andrés Velencoso, Danny Bhowaneedin Estreno en Netflix 29 abril 2022

Igual que el personaje interpretado por Carmen Machi aprovecha la luna de miel ya pagada que su hijo, plantado en el altar, ya no tiene pretexto para disfrutar, el equipo de esta infame película parece aprovechar unas vacaciones pagadas en las Islas Mauricio como pretexto para hacer esta película o lo que sea.

El punto de partida es atractivo, y más cuando se estrena aprovechando la celebración del Día de la Madre. Pero la empresa naufraga desde el momento en que sus guionistas no saben explotar sus posibilidades cómicas ni dramáticas, y al timón se pone alguien que ya ha demostrado con creces su impericia con títulos tan vergonzosos como Perdiendo el este o Donde caben dos. La vena cómica de Gutiérrez está radicalmente perdida, mientras la de Machi apenas se mantiene a flote por culpa de un libreto desastroso que ni sabe conjugar talentos ni proponer situaciones mínimamente divertidas.

A todo eso hay que sumar la bochornosa colaboración de Yolanda Ramos exagerando acento catalán y sin apenas mordiente en su estrafalario personaje. Solo el mar, las playas y el paisaje logran justificar aunque sea mínimamente este despropósito hecho con muchos recursos pero muy poco talento.