MORLAIX Hermosa y romántica juventud

España-Francia 2025 124 min.
Dirección Jaime Rosales Guion Jaime Rosales, Fanny Burdino, Samuel Doux y Delphine Gleize Fotografía Javier Ruiz Gómez Música Leonor Rosales March Intérpretes Aminthe Audiard, Samuel Kircher, Mélanie Thierry, Álex Brendemühl, Jeanne Trinité Estreno en el Festival de Rotterdam 31 eenro 2025; en España 14 marzo 2025

Jaime Rosales regresa con esta bellísima película a su vertiente más atrevida y vanguardista, la que le dio a conocer con cintas tan insólitas como Las horas del día y La soledad. Morlaix es una pequeña localidad de Bretaña, perteneciente al departamento de Finisterre, donde la vida transcurre plácidamente, sobre todo para sus jóvenes estudiantes, que ven cómo su pequeño universo se ve transformado con la llegada de un interesante joven parisino. Con esta breve premisa, Rosales construye una poética crónica sobre el primer y verdadero amor en un contexto amable bañado por una idea absolutamente romántica que da al conjunto un toque poético al que se suma una estética oscilante entre el blanco y negro panorámico, el súper ocho colorido y la imagen congelada, y una melódica y relajada banda sonora a piano fundamentalmente.

En este marco, tres jóvenes juegan a los misterios del amor puro, las certezas y las dudas, los miedos y las caricias, con una elegancia y una sabia puesta en escena. Todo lo cual subyuga al espectador y lo introduce en su propia memoria en la que las primeras decisiones y la gente que nos marcó juegan un papel predominante. Pero no contento con todo eso, Rosales nos invita también a un juego metacinematográfico, cuando sus jóvenes protagonistas acuden a una sala de cine donde se proyecta una película que no es sino la propia proyección de sus experiencias e intrigas, lo que a su vez dará lugar a una interesante reflexión con la que cada joven muestra su particular punto de vista sobre la materia.

Junto a esta hechizante propuesta, la aparición de los personajes ya maduros nos coloca frente al espejo, uno de tantos cometidos que corresponde al cine, sobre todo cuando pretende ser comprometido y emocional. De esta forma se consigue potenciar el carácter eminentemente romántico y perturbador que tiene una cinta con la que el director de Girasoles silvestres y Petra logra perfeccionar aquella Hermosa juventud que dirigió hace años y que ahora se muestra como quintaesencia del amor romántico en su vertiente más poética y filosófica. El trabajo de Aminthe Audiard y Samuel Kircher como los enigmáticos enamorados, rubrica el más que estimulante ejercicio de melancolía, cinefilia y reflexión romántica que atesora la más hermosa película vista hasta el momento este año.

GIRASOLES SILVESTRES Anna y los hombres

España-Francia 2022 107 min.
Dirección Jaime Rosales Guion Jaime Rosales y Bárbara Díez Fotografía Hélène Louvart Intérpretes Anna Castillo, Oriol Pla, Quim Ávila, Lluís Marqués, Manolo Solo, Carolina Yuste Estreno en el Festival de San Sebastián 17 septiembre 2022; en salas 14 octubre 2022

Dejando aparte aquel cine experimental con el que germinaron sus primeros títulos (Las horas del día, La soledad y, en menor medida, Tiro en la cabeza), a Jaime Rosales le sienta mejor el cine sencillo y natural cultivado en Hermosa juventud, que el más impostado y sofisticado con el que nos sorprendió en Petra. Afortunadamente Girasoles silvestres se encuentra cerca de aquella película sobre una joven pareja sobrepasada por las vicisitudes, incluso podría decirse que es su película más amable y condescendiente, a pesar de tocar un tema tan espinoso como la masculinidad rancia y reaccionaria que desgraciadamente perdura, a veces incluso con más virulencia, en nuestra enferma sociedad.

Es el encanto a raudales que emana con total naturalidad de Anna Castillo, y la presencia entrañable de quienes interpretan a sus pequeñas hija e hijo, lo que se manifiesta en mayor medida en esta película a la que no le falta ni ese rayo de esperanza que da coherencia al conjunto. Cuenta la pequeña historia de una jovencísima madre en busca de la felicidad a través de la familia y de un hombre con el que compartir sus días y sus ansias de vivir. Se trata de un personaje responsable que en su periplo se topa con el maltrato, la irresponsabilidad y la inmadurez, obstáculos que deberá ir salvando con inteligencia y buen tiento.

Rosales aprovecha además para definir sin excesos ni maniqueos una Cataluña dispar y enfrentada, la poblada de inmigrantes con acento andaluz, una clase obrera a la que pertenece la protagonista, y la aburguesada que habla catalán y habita en barrios más elegantes. No hay profundidad en este somero análisis apuntado, como tampoco la hay en todos los temas que toca, pero se agradece en su voluntad de tejer un trabajo sensible y emotivo, con ese rayo luminoso que parece flotar en todo momento sobre el ambiente, y que una rica banda sonora, done destacan Triana y Pavarotti, hace aún más brillar.