AMAL Integrismo en las aulas

Bélgica-Francia 2023 112 min.
Dirección Jawad Rhalib Guion Jawad Rhalib, David Lambert y Chloé Leonil Fotografía Lisa Willame Intérpretes Lubna Azabal, Fabrizio Rongione, Kenza Benbouchta, Ethelle Gonzalez Lardued, Mehdy Khachachi, Catherine Salée, Johan Heldenbergh, Babetida Sadjo Estreno en Bélgica 7 febrero 2024; en España 25 octubre; en Movistar Plus+ 3 julio 2025

Comienza esta dura e incómoda película con un debate en un aula de un instituto de Bruselas sobre la conveniencia o no de la pena de muerte. La profesora, una descomunal Lubna Azabal en un registro al que nos tiene poco acostumbrados, divide la clase en dos y rápidamente surgen los prejuicios y los peligrosos ideales alimentados por la religión, un islam al que se le ven rápidamente las costuras y que determina el extremadamente violento comportamiento de quienes acosan con fines destructivos a una joven igualmente musulmana que ha decidido afrontar abiertamente su homosexualidad. En este ambiente corrosivo y malsano, el director Jawad Rhalib, con más documentales que ficción en su filmografía – precisamente su primer trabajo, El Ejido, la loi du profit de 2007, denunciaba las condiciones infrahumanas con las que los agricultores de la localidad almeriense explotaban a los inmigrantes africanos que trabajaban sus tierras – expone los peligros de radicalización islámica en países europeos merced a unos programas de integración y convivencia que hacen muchas concesiones en su afán de buena voluntad, pero cuya gestión parece escaparse de las manos de sus responsables.

Aquí radica seguramente el inmenso valor de esta inquietante película, no tanto en juzgar métodos y legislación concebida para dar cabida a culturas y pueblos muy diversos, sino en saber gestionarlos con talento, ingenio e inteligencia, que es desgraciadamente lo que a menudo falta a nuestros políticos y legisladores. En esta maraña de situaciones desesperadas y agónicas, brilla el trabajo de una actriz comprometida, que transmite verdad y conciencia por todos los poros y a la que acompaña un grupo de jóvenes igualmente comprometidos y seguras del mensaje tan importante cuya responsabilidad han asumido.

Ingredientes que Rhalib maneja con las dosis necesarias y justas de tensión y angustia, optando por la contención y la histeria según corresponda, en dosis perfectamente estudiadas, de manera que toda la película se convierte en un viaje a una realidad que lleva llamando a nuestra puerta desde hace mucho y a la que hay que buscar soluciones urgentes. La película no las tiene, pero invita al debate para que entre todos y todas las encontremos fuera de los populismos que gracias a las redes sociales están tergiversando la realidad. Lástima que sean éstas y no películas tan atrevidas y valientes como ésta, las que acaparen la atención de nuestra con frecuencia atolondrada juventud, o una importante parte de ella.

EL CAFTÁN AZUL Caricias de satén

Título original: Le bleu du caftan
Marruecos-Francia-Bélgica-Dinamarca 2022 122 min.
Dirección Maryam Touzani Guion Maryam Touzani y Nabil Ayouch Fotografía Virginie Surdej Música Kristian Eidnes Andersen Intérpretes Lubna Azabal, Saleh Bakri, Ayoub Messioui, Mounia Lamkimel, Abdelhamid Zoughi, Zakaria Atifi Estreno en el Festival de Cannes 26 mayo 2022; en el Festival de Marrakech 14 noviembre 2022; en España 10 marzo 2023

Sensual y seductora desde los propios títulos de inicio, la nueva película de la directora de Adam reitera su tendencia a la crítica social de un país y un sistema por definición represor y censor de las conductas humanas que denoten un mínimo de libertad, sobre todo en lo que a sexualidad se refiere. Cuenta para este precioso cuento moderno con la complicidad de un trío protagonista de excepción, integrado por Lubna Azabal, que repite con la directora tras su aclamado anterior film y que con ésta se ha llevado el premio a la mejor interpretación en Valladolid, el actor palestino Saleh Bakri, que abandona una vez más su habitual imagen sofisticada y a quien hemos visto en películas como La banda nos visita y Costa Brava, Líbano, y el joven debutante Ayoub Missioui.

Los tres dan vida a un particular trío donde solo habita el corazón y la bondad, quedando muy al margen los escasos personajes negativos que pueda tener una cinta donde todo es relajado y sensual y que mira con impecables hechuras a la esperanza de una vida mejor, donde predominen los sentimientos y se destierre el dolor. Touzani no renuncia a un ritmo pausado y un estilo balsámico, sin por ello caer en la falta de tensión dramática, una sensación que resulta especialmente palpable en el deseo que experimentan cada uno de los vértices de este encantador y amable trío romántico. Temas que difícilmente veremos reflejados en películas de la vertiente musulmana y que la directora trata con tanta delicadeza como sus protagonistas tejen el precioso caftán del título.

En su desarrollo, Touzani demuestra un absoluto respeto a las formas, logrando una estética preciosista apoyada en los buenos y holgados recursos que le reporta la inevitable coproducción con países europeos del entorno. Eso posibilita también una sensual y atmosférica banda sonora y una fotografía de claros y oscuros tan sugerente como manifiestamente melancólica. Un film que se disfruta como una caricia, con esa sinceridad que respira y que emociona en los momentos cruciales de un relato cargado de dolor pero también de ironía, y cuyo desenlace podría ser tan contradictoriamente feliz como amargo.