Recital lírico. Anna Netrebko, soprano; Elena Maximova, mezzosoprano (artista invitada). Pavel Nebolsin, piano. Programa: Lieder de Chaikovski, Rachmáninov, Rimski-Kórsakov y Strauss; Arias y dúos de I pagliacci (Leoncavallo), Lakmé (Delibes), Adriana Lecouvreur (Cilea), Snegurochka, la doncella de la nieve (Rimsky-Kórsakov), Francesca de Riminí (Rachmaninov), Ariadna en Naxos (Strauss), I Capuleti e i Montecchi (Bellini), y Guerra y paz (Prokofiev); Étincelles, de Moszkowski; Fantasía-Impromptu Op. 66, de Chopin. Teatro de la Maestranza, viernes 14 de febrero de 2025
“Yo soy apolítica, mi
trabajo consiste en gustar a todo el mundo” decía la recientemente Goya de
Honor Aitana Sánchez-Gijón en la película de Almodóvar Madres paralelas. Una consigna que, como seres humanos que son, a
veces olvidan los artistas, cuyas opiniones, por activa o por pasiva, les pasa
factura. Sin llegar al linchamiento
extremo al que se ha sometido a la actriz Karla Sofía Gascón, cuyos
comentarios pueden ser tan execrables como nauseabunda es la anulación absoluta
a la que ha sido sometida, no obstante su loable trabajo en la pantalla, Anna Netrebko sufrió el veto y la
cancelación de muchas de sus actuaciones en teatros de todo el mundo hace
apenas unos años por su presunta vinculación y apoyo a las políticas
imperialistas de Putin.
Es curioso cómo cuando
quien vierte este tipo de consignas pertenece a otro gremio, especialmente los
políticos, a menudo ven revalorizada su carrera, caso por ejemplo del infame
presidente de Estados Unidos, que gana elecciones a pesar de no decir más que disparates, sandeces y barbaridades.
Vertidas las subsiguientes
disculpas, quizás con miras a un efecto reparador de su carrera, volvió el
momento de disfrutar de su inmenso
talento, uno de esos que nos devuelve la felicidad incluso en los días más
aciagos. Y llegó también el de dejar prejuicios fuera y admirar a la figura artística que es, disfrutando de cada momento
lleno de magia, poesía y virtuosismo que nos brindó en una velada que sin duda
quedará para el recuerdo.
Una noche de
amor
Netrebko dividió su
actuación en dos partes, como hacen tantos otros artistas de la lírica, una dedicada fundamentalmente al lied y la
otra más operística, en la que lució un espectacular atuendo seguramente
guiño a nuestra tierra. Pero además su propuesta fue a más, invitándonos a un
hipotético paseo por la naturaleza, a través de bosques y ríos, y la
arquitectura, en palacios y desde la ventana. Al margen de estas licencias poéticas, brilló la voz poderosa y rutilante de una diva en
constante evolución, exigente con su trabajo y responsable con su cometido
de auténtica entertainer.
Hace tiempo que su voz ha ido evolucionando, lo que la ha llevado a plantearse encarar papeles de más peso dramático, exigentes con la
voz, que debe mantener un tono más grave y una musculatura más gruesa,
especialmente en títulos verdianos, repertorio apenas transitado hasta ahora, y
que desde que hace unos años grabara un disco dedicado al maestro italiano, se ha convertido en reto de cara a futuros
proyectos. Pero no hubo Verdi, ni siquiera su muy querido y celebrado
Puccini, en este delicado programa, pero sí evidencia de esa transformación de su voz.
Y así arrancó, con
fuerza y poderío en Dime, ¿qué hay bajo
las sombras de los árboles? de Chaikovski, donde a pesar de un molesto
vibrato fruto seguramente de la necesidad de calentar la voz, emergió esa fuerza de la naturaleza que hace que su
voz no pierda relieve ni proyección aunque cante de espaldas o moviéndose de un
lado a otro del escenario. Nuestro primer estremecimiento llegó de la mano de
Rachmaninov con Qué bello es este lugar,
donde la diva conjugó una extrema delicadeza con su portentosa habilidad para alcanzar cotas poéticas de enorme calado,
con filados interminables y pianissimi
llenos de dulzura y compasión.
Entre una y otra
estética, fue desgranando un programa
generoso en partituras de su país, llamémosle patria, extraídos de los
celebrados álbumes de selección que ha grabado en los últimos años, como In the Still of Night, donde le acompaña
al piano Daniel Barenboim, o el Álbum
ruso que grabó junto a Valery Gergiev, una de esas amistades peligrosas que
han contribuido a su público escarnio.
La ninfa, de Rimsky-Korsakov, fue otro de los ejemplos en los
que emergió la más absoluta dulzura y la
expresividad más conmovedora de una voz que transita por distintos
registros, a veces incluso tesituras, sin la más mínima dificultad, con
comodidad y una naturalidad al alcance
de muy pocas.
Ya en la segunda parte,
con algún avance en la primera en forma de I
pagliacci, fueron las arias de ópera
las que dominaron. Pura sensualidad no exenta de autoridad en Io son l’umile ancella, de Andrea Lecouvreur, apabullante energía
en Francesca de Rímini y Ariadne auf Naxos, y conmovedora actitud
en Oh! Quante volte de I Capuleti e i Montecchi. Así hasta
llegar al lied Sueño de una noche de
verano de Rimsky-Korsakov con el que cerró
el programa de forma encantadora, plena de delicadeza y emotiva contención.
Muy bien
acompañada
Una estrella de su
calibre no se puede permitir malas
compañías. Necesita a su alrededor artistas con talento, que no lleguen a
eclipsarla pero tampoco a arruinar su función. Fue el caso de la mezzo también
rusa Elena Maximova, que a algunos
nos hizo recordar aquellos irrepetibles momentos en que Netrebko y Elina Garança
iban de la mano en recitales por todo el mundo, seguramente cumpliendo
exigencias contractuales. ¡Cuánto lamentamos
que no hayan coincidido finalmente en la actual temporada del Maestranza!
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| Nebolsin, Netrebko y Maximova. Foto: Luis Pascual |
Con Maximova entonó el
famoso Dúo de las flores de Lakmé, interrumpido por el público
gracias a la labor de la siempre atrevida ignorancia. Con sólo prestar atención
al gesto de los y las artistas, se sabe cuándo ha terminado o no una pieza,
aunque no se conozca. Juntas resolvieron la pieza con rotundidad perfectamente combinada con elegancia y dulzura. Una
perfecta sintonía que también emergió en la más desconocida El arroyo serpentea por la arena, de Guerra y paz de Prokofiev.
Por otro lado, Pavel Nebolsin evidenció ser más que un
competente acompañante al piano, dando relieve y sustancia a las
interpretaciones de una muy comediante Netrebko, que no dudó en echarse unos pasos de baile, como tantas veces
la hemos visto en sus actuaciones grabadas. Nebolsin brilló también en
solitario, con la centelleante página de Moszkowski, y muy especialmente con una
excelente recreación, tan virtuosa como
emotiva, de la Fantasía-Impromptu op.
66 de Chopin.
Fotos (excepto la indicada):
Guillermo MendoArtículo publciado en
El Correo de Andalucía
